进行了基本的试镜动作后,王扬从摄像机后面侧过身,看着几步开外的杰西卡,笑道:“那么接下来,要开始表演题了。”
“好的。”杰西卡暗暗地深吸了一口气,心里做好了准备,表演题是试镜中至关重要的部分,她一定要发挥好。
王扬装着在想表演题目的样子,等那边杰西卡的呼吸平缓了,才看着她,说出早就想好的问题:“假如你现在听到了你的男朋友和他的好朋友们说,他只是想跟你随便玩玩的,他对待你们的感情不是认真的。所以,你现在很伤心很失落,快要哭出来了。请表演一下。”
这些天以来,杰西卡都在苦练着自己的演技,但是演技并不是能够速成的。只见她双眉皱了起来,抿着嘴唇,双眼努力地要做出一副快要流泪的样子,表演依然稚嫩。
看着摄像机的屏幕,王扬平静地在心里分析着,杰西卡现在的演技只有一些非常典型的“伤心”神态动作,如果说她是表现派演员,她又演得太过简单,缺乏丰富的神态和层次感;如果说她是体验派演员,她的感情投入又不够,表演痕迹很重。
表现派讲究抽离表演,就是说你就是你,角色是角色,表演的方法就是你冷静和理智地去分析你的角色,分析剧情剧情段落,然后设计好表演细节,再按部就班地表演出来,所以表现派的感情都是假的,你在镜头前痛哭,但其实你一点伤心的感觉都没有。表现派倒不是说不能代入到角色里,但它强调“控制力”,在表演的时候,你始终要保持着一份清醒,审视着自己的表演是否正确、是否在轨道上。
而另一派系体验派,则是讲求方法演技,要求投入感情,你不是你,你就是那个角色,你要进入到那个角色的内心世界,然后成为他。在镜头前,你就是那个角色,你做的一切都是本色的演出,自然而然。为了能够帮助自己进入角色,这一派系的演员很多时候都会去“体验”,比如罗伯特-德尼罗为了演绎《出租车司机》这部电影,他在纽约真正地做了几个月的出租车司机,每天穿梭载客。
表现派和体验派构成了现在基本的表演风格,而王扬向来喜欢体验派,只有当你真正地理解那个角色,和那个角色产生灵魂上的共鸣,那个角色才会有灵魂,才会在镜头中活出来。
就像希斯-莱杰,他在未来把“小丑”演得无懈可击;就像艾伦-佩姬,自从无意间在脑子里看了一部叫《朱诺》的电影,他就爱死了这个女孩的表演,如果非要说什么赞美之词,那就是天才级的演技。
“我喜欢表演的原因,在于你能够完全地失去自己,然后变成另外一个人。”这是艾伦-佩姬的采访报道里她的话,典型的体验派演员。
而杰西卡现在的演技既没有表现派的沉稳,也没有体验派的灵气,非常的稚嫩。但是没关系的,她才17岁,她才刚刚上路,演技可以慢慢磨练,谁也不是天生就会演戏,但只要努力,谁都能成为一个出色的演员。
再说《歌舞青春》不是《红磨坊》,女主角不需要是个影后,要的是让人着迷的青春偶像。而且电影里的伤心镜头也不多,杰西卡在硬性指导下应该能完成那些镜头。
想到这些,王扬看着摄像机屏幕笑了笑,喊道:“OK,不错。杰西卡,来一段笑容表演,你和男朋友在开心地交谈着,就当现在是特写镜头,看着摄像机随便说几句话,我说话的时候,你就演在听着男主角说话,明白吗?”
“好的,我知道了。”杰西卡停止了伤心的表情,马上变得满脸笑颜,很开心地说着话:“嗨,我是杰西卡,很高兴认识你,洛杉矶今天的天气很好……”
看着她甜美的笑容和娇俏的神态,王扬赞许地点了点头,杰西卡笑起来的表演好多了,大概是因为本色演出,没什么可挑剔的。这是个好消息,因为《歌舞青春》里“加布里埃拉”大部分时间都是在笑着的。
接着他又说了几句话,杰西卡的聆听状也演得不错,看了一会,他便笑道:“做得好!杰西卡,再来一段深情款款的表演,你知道,就是那种看着自己的男朋友,有些恋爱中的甜蜜和羞赧。”这一项表演很重要,在《歌舞青春》里有很多男女主角对唱的镜头,那时候需要这个表演。
就像看着自己的男朋友吗?杰西卡看了看摄影机后面的王扬,在心里说着“他是我男朋友,他是我男朋友……”说了几遍,她的心脏开始加速地跳动,看着摄影机的镜头,自然而然地翘起嘴角,慢慢地露出一个甜滋滋的微笑,眨了眨眼睛,流露出一股迷人的少女风情。
“哇!太棒了!”王扬忍不住大声地赞了一句,这是镜头她表演得非常好,跟刚才的伤心镜头相比,简直是判若两人!完全没有表演痕迹,太棒了!他兴奋地喊停道:“Cut!杰西卡,演得好!”
杰西卡又对他微微一笑,借着双手整理头发,来让心跳慢下来。
又试了几组镜头,杰西卡的表演总体来说不错,有时很稚嫩,有时又让人眼前一亮。王扬离开摄影机坐回到长桌后面,在纸上的外形、气质两项都评上“A+”,表演一项评上“B+”,她的伤心演得不好,但是“深情”一项给她加了很多分,所以把平均分拉了回来。
本小章还未完,请点击下一页继续阅读后面精彩内容!
喜欢最佳导演请大家收藏:(m.xsbiqu.com)最佳导演笔趣阁更新速度全网最快。